當代旅遊玩家不再滿足於「走過、買過」，真正讓人魂牽夢縈的，是那些「參與過、體驗過」在地文化與品牌故事的過程。
5月，我們將深入一場由「消費」升級為「體驗」的精緻文化之旅：親手雕琢香港麻雀，從一粒骰子中體會國粹的底蘊；不止瞻仰巴塞隆納米拉之家的奇幻外觀，更將在晨曦中獨享其靜謐，穿越時空沉浸於高第的建築哲學；在越南常平，師從國寶級工藝師，以指尖編織出獨一無二的絲綢斗笠，感受傳統手藝的溫度與創新；最後，倘徉在佛羅倫斯古老的Gucci Garden，欣賞時尚藝術的華麗，體驗義大利的傳統工藝，讓每一次觸摸都成為與歷史對話的橋樑。
這不僅是一趟旅行，更是一次深刻的文化浸潤，一場感官與心靈的雙重盛宴，邀請你一同打造專屬於你的沉浸式文化記憶。
圖片提供／邁思國際旅行社
香港 麻雀雕刻工作坊
從一粒骰子認識國粹之美
在香港繁華都市背後，一聲聲清脆的「碰」「胡」聲，承載著華人文化及歷史記憶。你可曾想過，那些陪伴著長輩茶樓時光、街坊巷尾的「麻雀牌」，也就是我們熟知的「麻將」，不僅是遊戲工具，更是一顆顆由人手雕刻、飽含歲月與匠心的藝術品。
麻將這項堪稱「國粹」的遊戲，在民國時期迅速風靡，跨越階層與地域，成為家庭聚會與社交應酬的重要橋樑。雖曾被視為資產階級的娛樂而一度禁絕，但麻將的文化地位至今在民間始終穩固。它融合了策略、心理博弈與運氣，被譽為最能展現東方智慧與人際哲學的遊戲之一。不僅如此，如今麻將已走向國際，在日本、韓國、美國乃至歐洲，都有熱衷玩家與世界級比賽，成為跨文化的交流。
在香港深水埗，一間隱身於老街區巷弄的小工坊，正默默守護著這段文化的精髓——手雕麻雀工作坊。參與者在老師傅的指導下，從選材、設計、雕刻到上色，親手創作一顆屬於自己的麻雀牌。這不僅是一段藝術創作的過程，更是一場文化記憶的沉浸式旅程。完成的作品可以加工成吊飾、印章，甚至擺設，成為旅行中最具溫度的紀念。
這樣的體驗，不只是觀光，更是深入本地文化、重新理解「匠人精神」與「家族傳承」的珍貴契機。對於追求旅遊體驗的旅遊玩家來說，這是一場融合傳統與創新的城市探險，將國粹美學轉化為手作旅程的特殊回憶。
巴賽隆納 米拉之家
穿越時空探索高第建築鉅作
西班牙巴塞隆納的核心地段，矗立一座宛如波浪翻湧的建築，這就是安東尼‧高第（Antoni Goudi）的名作——米拉之家（La Pedrera）。它不只是現代主義建築的地標，更是藝術與創意的結晶，透過「La Pedrera Premium」體驗，穿梭在這座世界遺產的沉浸式文化旅遊中。
「La Pedrera Premium」是一場僅限6位貴賓的私密導覽，每日清晨，在開放給一般民眾入場之前展開。全程由專業導覽以中文服務解說，帶領你從蝴蝶庭院啟程，進入一般遊客無法參觀的空間——「鄰居公寓」，重現20世紀初中產階級家庭的生活樣貌，不但能搭乘當時住戶真的在使用的木質電梯，還能踏入當時他們生活的臥室及浴室，裡面家具與生活器具原貌保留，讓訪客如同穿越時空，親身感受那個時代的家庭日常。沿途更可欣賞高第設計的門把、地板與裝飾線條，細節中展現非凡美學。
隨後經由特別設計的樓梯前往「鯨魚閣樓」，透過模型、設計圖、影片與照片，深入了解高第的創作歷程與建築理念。最後登上屋頂，飽覽巴塞隆納壯麗景致，感受藝術與城市的融合。旅程的尾聲，是在建築夾層、原業主的私人公寓中，享用一杯西班牙特色Cava氣泡酒與精緻甜點。在這間俯瞰格拉西亞大道的房間裡，為這趟獨特的文化體驗畫下完美句點。對追求深度與質感的高階旅人而言，La Pedrera Premium不僅是一場建築巡禮，更是一場跨越時空的特別體驗。
越南常平 斗笠國寶
親炙職人手藝，體驗指尖上的文化
距離河內不遠的常平村（Làng Chuông），是越南著名的斗笠之鄉，這裡傳承著數百年的傳統手工藝，藝術家謝秋香（Tạ Thu Hương）自7歲開始學習製作斗笠，她並未固守著世代傳統，而是以獨到的眼光及無限的創意，將看似樸實的斗笠以竹編、絲綢、手繪與刺繡，轉化為一件件精美的藝術品 ——「絲綢斗笠」，使絲綢斗笠系列一躍成為國際舞台上代表越南文化的象徵，她也獲得「國寶」的讚譽。
她位於常平村的工作坊氛圍寧靜而質樸，從說故事開始，你會好奇現場示範斗笠上面的圖案，追溯其背後的故事。在工作坊的技師細心指導下，旅遊玩家將親手參與斗笠的製作：從選材、編織、造型到彩繪與裝飾，當你一針一線編織、手持毛筆描繪時，也是在對當地歷史、人文與價值觀進行一場深度對話，一個可觸摸、可感受的歷史片段。每位參加手作體驗的貴賓會發現自己從一個觀賞者，成為文化參與者。
你親手製作的斗笠，不再是一件單純的紀念品，它結合了藝術創作、文化理解與手作療癒的親身經歷，有著你賦予它的個人風格與生命力。當你戴上這樣一頂斗笠，體驗到的不僅是遮陽避雨的實用功能，更是一次與越南傳統文化親密接觸的機會。
謝秋香的創新，正如直銷菁英在產業的開拓一樣，不畏傳統，勇於突破。她將地方性的傳統工藝推向國際舞台，讓世界看見越南文化的精髓，成為越南文化交流的一張亮麗名片。這給我們一個深刻的啟示：真正的價值，往往蘊藏在獨特的體驗中。一趟走馬看花的行程，或許能滿足短暫的獵奇心理，但唯有深入當地文化，親身參與其中，才能留下持久而深刻的記憶。
佛羅倫斯 古馳花園
跨越時間的設計對話，沉浸式工藝體驗
位於義大利佛羅倫斯市政廣場的 Gucci Garden， 是 Gucci 於 2018 年打造的旗艦文化據點，選址在14世紀的歷史建築 Palazzo della Mercanzia。這座建築原是中世紀佛羅倫斯的商會，如今迎來了時尚巨擘 Gucci 的創意揮灑，蛻變為一個獨一無二的博物館與沉浸式空間。從古董級手袋、歷年高訂設計，到當代藝術家的跨界合作作品，無不訴說著 Gucci 對美學與創新的執著。它不僅是品牌歷史的展示據點，更是一個充滿活力、連結過去與未來的文化實驗場域。
在創意總監 Alessandro Michele 的奇思妙想下，此處跳脫刻板的靜態文物商品陳列空間，而是讓訪客沉浸在品牌敘事中的互動式舞台。透過多媒體裝置、藝術裝置、影像、聲音以及精心設計的空間氛圍，將經典元素如：雙G Logo、綠紅綠織帶、以及標誌性的動植物圖騰，以意想不到的方式躍入參觀者的視野中。
Gucci Garden 歷年來舉辦各式各樣創意的 Workshop 體驗活動，為來自世界各地的訪客提供了深度認識義大利文化精髓及其品牌精神的珍貴機會。他們經常邀請來自佛羅倫斯當地的資深工匠，帶領參與者體驗皮革工藝、絲巾印染、珠寶設計等傳統技藝。
例如皮革壓紋工作坊：在專人引導下親手操作皮革工藝，從壓紋、染色到細節裝飾，體驗 Gucci 對質感與細節的極致要求；金箔書寫體驗：運用義大利古典書法與金箔技術，創作一幅屬於自己的作品；義式印刷體驗：透過手工印刷與排版，親手製作專屬印刷品，感受文藝復興時代的精神。
這些活動並非僅是單向的知識傳遞，更著重於現場互動與創作。若想進一步延伸這場文化饗宴，不妨走入 Gucci Osteria——由米其林三星主廚 Massimo Bottura 主理的高級餐廳，每一道料理都結合義大利傳統與實驗創意，將味蕾提升為藝術體驗的一部分。
這些活動雖多於品牌其他設施如 Gucci Art Lab 或特定期間推出，但皆展現出 Gucci 對文化傳承與現代體驗的巧妙平衡。尤其對追求創新、重視品牌精神的直銷業高階主管而言，這不單是一次旅程，而是一場啟發創意、強化品牌感知的深度文化浸潤。
當精品回歸土地，旅行便成為藝術的延伸
「從消費到體驗」不僅是一個旅遊趨勢，更是一種生活哲學。對於追求卓越的企業領導者而言，每一次旅行都是一次拓展視野、提升格局的機會。透過沉浸式的文化之旅，我們不僅能放鬆身心，更能從不同的文化中汲取智慧，激發新的靈感。讓我們告別單純的購物消費，以「創新精神」為啟迪，擁抱充滿文化底蘊的沉浸式體驗，引領團隊走向更具深度與價值的旅程，在體驗中學習，在文化中成長，打造一段難忘的領袖之旅。
